A peça teve montagem original com Marieta Severo e Andréa Beltrão. Agora volta aos palcos como um musical reforçando a relação com a cultura popular
nordestina ao incorporar a música como eixo dramatúrgico central. As canções originais foram compostas por Chico César.

Ambientado no sertão do Cariri, o espetáculo acompanha duas carpideiras centenárias que passaram a vida realizando rituais de despedida para os mortos.
A peça propõe uma nova leitura, conectada a questões atuais sobre envelhecimento, cuidado, memória e pertencimento, sem perder o humor afiado que sempre foi marca da obra.

Entre lembranças do passado e situações do presente, a peça mistura humor, música e emoção para refletir sobre o convívio com a morte e a força dos laços afetivos. A montagem transforma o luto em celebração da vida e destaca a cumplicidade entre as duas protagonistas como centro da narrativa.

Texto: Newton Moreno
Com Laila Garin, Juliana Linhares, Leandro Castilho

Teatro Carlos Gomes - Praça Tiradentes, s/n - Centro

O Roxy, tradicional cinema de rua fundado em 1938 e fechado desde 2021, foi totalmente restaurado e está de volta em grande estilo. O espaço retorna oferecendo o novo "Roxy Dinner Show", um evento que mistura gastronomia com espetáculos musicais. A casa reestreia em Copacabana com o show “Aquele abraço”, uma jornada imersiva pela diversidade cultural brasileira, celebrando o folclore, as histórias e a pluralidade das nossas regiões com uma sinfonia de música, gostos, dança e emoção. No total, a experiência tem duas horas de duração: tudo começa com um jantar que inclui entrada, três pratos principais e sobremesa, elaborados pelo chef Danilo Parah. Depois, o espetáculo, com roteiro do badalado carnavalesco Leonardo Bruno e cenografia de Abel Gomes, o mesmo do réveillon de Copacabana. O evento está previsto para ser fixo e de longo prazo.

Com

Roxy - R. Bolívar, 45 - Copacabana

Idealizado por Sylvia Bandeira, Charles Aznavour – Um Romance Inventado é um musical romântico que celebra a obra do artista francês por meio de uma história de amores, juventude e saudade. Ao lado de Mauricio Baduh, Sylvia interpreta esse “romance inventado”, inspirado em encontros reais com Aznavour e embalado por suas canções mais marcantes.
Com Sylvia Bandeira e Mauricio Baduh

Teatro Vannucci - Rua Marquês de São Vicente, 52/3º - Shopping da Gávea

Michel Melamed apresenta um espetáculo inédito que mistura teatro, música e humor ácido para refletir sobre o esgotamento da criação artística em tempos de excesso de produção e burocratização da arte. A trama se passa em um fictício Setor de Registro e Produção de Obras Artísticas, onde projetos precisam ser aprovados para existir. No centro da história está uma funcionária frustrada, incapaz de criar algo próprio, que passa a rejeitar sistematicamente as ideias alheias até conceber sua grande invenção: a “Obra de Arte Total”, formada pela colagem de tudo aquilo que foi recusado. Com crítica afiada sobre autoria, mercado e sobrevivência artística, a montagem combina comicidade, musicalidade e reflexão contemporânea.

Texto: Michel Melamed
Com Michel Melamed, Inez Viana, Simone Mazzer, Thalma de Freitas, Yasmin Gomlevsky

SESC Copacabana - Rua Domingos Ferreira, 160 - Copacabana

O grupo paulista Os Geraldos apresenta o espetáculo “Saudade”, uma montagem que mistura teatro popular e música ao vivo para refletir sobre infância, morte e memória. Inspirada livremente no conto “Pinguinho”, de Viriato Correia, a peça acompanha um vilarejo onde a morte fazia parte das brincadeiras infantis, até que um acontecimento transforma para sempre o olhar dessas crianças. Em cena, 13 atores interpretam e executam canções tradicionais em diferentes idiomas, criando uma experiência sensível que transforma a saudade em presença, resistência e celebração da vida.

Texto: Julia Cavalcanti e Paula Guerreiro
Com Os Geraldos, Douglas Novais, Everton Gennari, Julia Cavalcanti, Paula Guerreiro

CCBB - Av. Primeiro de Março, 66

Inspirado em cartas enviadas por fãs ao cantor Gonzaguinha, o musical constrói uma narrativa que mistura memória, música e emoção. Em cena, personagens atravessados pelas dificuldades do cotidiano encontram na arte e na esperança formas de seguir em frente, enquanto canções marcantes do artista conduzem a história. Com elenco numeroso e banda ao vivo, o espetáculo revisita temas como sonhos, luta e a beleza da vida.

Texto: Tiago Rocha
Com Joana Mendes, Marcelo Alvim, Celso Luz, Sarah Plutarcho

Teatro João Caetano - Praça Tiradentes, s/n - Centro

Criado para celebrar os 60 anos da TV Globo, Espelho Mágico transforma a memória da televisão brasileira em um grande espetáculo musical. A trama acompanha Alfredo, um autor encarregado de escrever um musical sobre a história da emissora, que se vê diante do desafio de condensar décadas de programas, personagens e acontecimentos marcantes. Em meio a dúvidas e inseguranças, ele embarca em uma jornada imaginativa que revisita momentos icônicos da teledramaturgia e da cultura nacional, costurando ficção, memória afetiva e bastidores da TV que ajudou a moldar o Brasil.

Texto: Gustavo Gasparani
Com

Teatro Riachuelo - R. do Passeio, 38 - Centro

“Meu Filho é um Musical” é uma superprodução que celebra a vida, a obra e o legado de Paulo Gustavo. Idealizado por Déa Lúcia e Ju Amaral, o espetáculo transforma a trajetória pessoal e artística do humorista em um musical emocionante, afetivo e grandioso. Do menino de Niterói que imitava a mãe e as tias ao artista que conquistou milhões de brasileiros, a montagem revisita momentos marcantes da carreira de Paulo, seus personagens icônicos e seu impacto cultural. Com direção de Ju Amaral e João Fonseca e texto de Fil Braz, o musical mistura humor, emoção e música para homenagear um dos maiores nomes da cultura brasileira.
Com Déa Lúcia, Ju Amaral, elenco original do musical

Teatro Multiplan - VillageMall - Av. das Américas, 3.900 – Barra

Ambientado na Paris dos anos 1930, o musical acompanha uma cantora que, em busca de oportunidades, assume uma identidade masculina e alcança sucesso nos palcos com uma performance cheia de camadas e ironia. A partir dessa farsa, a trama se desenvolve com humor e crítica, abordando questões como identidade, liberdade e preconceito, em meio a situações divertidas e emocionantes.

Texto: Blake Edwards
Com Miguel Falabella, Alessandra Verney, Maria Clara Gueiros e Junno Andrade

Teatro Claro Mais RJ - Rua Siqueira Campos, 143 - Copacabana

Após temporadas de sucesso em São Paulo, Wicked chega ao Rio trazendo a história não contada das bruxas de Oz, antes da chegada de Dorothy.
Vista por mais de um milhão de pessoas no Brasil, a superprodução atende a um pedido antigo do público carioca, que aguardava a vinda do espetáculo desde a primeira montagem no país, em 2016.
Com

Cidade das Artes - Av. das Américas, 5300 - Barra

“Anunciação – Um musical sobre Alceu Valença” estreia no Rio de Janeiro como uma grande homenagem aos 80 anos de um dos maiores nomes da música brasileira. Em vez de seguir uma narrativa biográfica linear, o espetáculo mergulha no universo simbólico e afetivo do artista, explorando a chamada “mitologia valenciana” e transformando suas canções em dramaturgia.

Com direção geral de Miguel Colker e direção artística de Duda Maia, a montagem reúne teatro, música e poesia para traduzir em cena a força estética e cultural de Alceu Valença. Canções como “Anunciação”, “La Belle de Jour”, “Tropicana” e “Como Dois Animais” conduzem o público por uma experiência sensorial que mistura lirismo urbano e raízes nordestinas.
Com Luiza Loroza, Maria Pérola, Juzé, Jef Lyrio, Natasha Falcão

Teatro Carlos Gomes - Praça Tiradentes, s/n - Centro

O musical se passa em uma ilha grega e conta a história de Sophie, uma jovem que está prestes a casar e convida três ex-pretendentes de sua mãe para o evento, na tentativa de desvendar o mistério que ronda sua paternidade. Em meio a esse clima de romance e comédia, o espetáculo traz sucessos do ABBA, como Dancing Queen, Mamma Mia, The Winner Takes It All e Money, Money, Money.

Criado a partir das músicas do grupo sueco, Mamma Mia! estreou em Londres em 1999 e se tornou um fenômeno global, com temporadas de sucesso na Broadway e em diversos países. A versão brasileira, dirigida por Charles Möeller e Claudio Botelho, reestreia no Teatro Riachuelo.

A partir de R$ 37,50
Com Maria Clara Gueiros, Gottsha, Maria Brasil, Diego Montez, Sérgio Menezes, André Dias e Renato Rabelo

Teatro Riachuelo - R. do Passeio, 38 - Centro

O musical “Piaf – Eu Não Me Arrependo” leva aos palcos a história de uma das maiores vozes do século XX, acompanhando sua jornada desde a infância marcada por dificuldades até o reconhecimento internacional. A montagem destaca os desafios, amores e recomeços que atravessaram a vida da artista, revelando sua força e resiliência diante das adversidades.

Com direção de Sergio Módena e texto de Newton Moreno e Alessandro Toller, o espetáculo combina dramaturgia e música para revisitar momentos marcantes da carreira da cantora, incluindo canções icônicas que ajudaram a eternizar seu legado. Em cena, Laila Garin conduz essa narrativa ao lado de elenco e orquestra, em uma produção que celebra a potência artística e emocional de Piaf.

Texto: Newton Moreno e Alessandro Toller
Com Laila Garin

Teatro Riachuelo - R. do Passeio, 38 - Centro