A Casa recebe a exposição Pinturas Nômades, que apresenta pela primeira vez no Brasil obras de Beatriz Milhazes que integram projetos arquitetônicos em diferentes países, Londres, França, Japão e muito mais.

Reconhecida internacionalmente por sua linguagem vibrante e rigorosa, a artista carioca mistura cores, formas e referências da cultura brasileira em composições que unem tradição e contemporaneidade. Com passagens por museus como MoMA e Guggenheim, Milhazes é hoje uma das artistas brasileiras mais celebradas no mundo, e nesta mostra convida o público a explorar sua poesia visual em diálogo com espaços arquitetônicos globais.

Quarta-feira é gratuito para todos os públicos.
Estacionamento GRATUITO em frente ao local.

Cafeteria
ter a sex, 12h às 19h
sáb/dom e feriados, 09h às 19h

Instituto Casa Roberto Marinho - R. Cosme Velho, 1105 - Cosme Velho

A Galeria do Terceiro Andar do Museu de Folclore abre a exposição das fotografias vencedoras do Prêmio Mário de Andrade de Fotografias Etnográficas – 2ª edição (2024).

A programação começa às 11h, com a abertura oficial e visita conversada com vencedores do prêmio.

14h30
Mesa sobre Fotografia Etnográfica, com as vencedoras do prêmio, Ypituna Pankaru e Uenni, e convidados especiais: Francisco Moreira da Costa (CNFCP/Iphan) e Ratão Diniz.

No mesmo dia, haverá às 14h
• homenagem à Acamufec, celebração de seus 30 anos
• lançamento do perfil do museu no Google Arts.

Às 12h30, o público também poderá experimentar o tradicional Caruru de Cosme e Damião, preparado pelo ACARAJÉ DA CÁTIA, em frente à entrada lateral do CNFCP.

foto: 1º lugar: Canjerê dos Pretos Velhos na Jurema Sagrada de Pernambuco – Wenny Mirielle Batista Misael (Uenni) (Categoria Série Fotográfica)



Museu de Folclore - Centro Nacional de Folclore e Cultura Popular - CNFCP/Iphan – Rua do Catete, 179

Um século de arte no Brasil por meio de uma única coleção. Centenário de nascimento de Gilberto Chateaubriand (1925 – 2022).
A história da arte moderna e contemporânea no país a partir das escolhas de um colecionador que dedicou toda a vida à arte.

Atravessando territórios, gerações, linguagens, movimentos e estilos, a Coleção Gilberto Chateaubriand funciona como um mosaico extraordinário que, a partir de uma visão pessoal, consegue oferecer imagens da história da arte no país em sua extensão e diversidade.

Esta exposição, junto com Gilberto Chateaubriand: uma coleção sensorial, inaugurada em agosto de 2025, celebra Gilberto Chateaubriand e suas contribuições à arte brasileira no ano de seu centenário. Ambas foram organizadas pelo MAM Rio em colaboração com o Instituto Cultural Gilberto Chateaubriand.

curadoria: Pablo Lafuente e Raquel Barreto
curadoria assistente: Phelipe Rezende

Uma coleção sensorial até janeiro/2026
100 anos de arte até maio/2026

MAM - Av. Infante Dom Henrique, 85 - Parque do Flamengo

A Casa Brasil (antiga Casa França-Brasil) inaugura sua primeira grande mostra após o reposicionamento do espaço, apresentando 259 obras de 57 artistas de todas as regiões do país. Dentre eles, Fernando Sawaya, Juniara Albuquerque, Mandú, Pedra Silva, Ronald Duarte, Vicente Baltar, Yoko Nishio e muito mais.
A exposição reúne diferentes linguagens e expressões que dialogam com identidades brasileiras e fluminenses, abrindo uma nova fase do centro cultural.

A mostra também ocorre paralelamente à individual “Tarde do Fauno”, de Arthur Chaves.

Curadoria: Aliã Guajajara, Cadu, Marcelo Campos, Jocelino Pessoa, Tania Queiroz

Casa Brasil - Rua Visconde de Itaboraí, 78 - Centro

A Flexa encerra seu programa de 2025 com uma mostra sob direção artística de Luisa Duarte, que reúne obras de Hélio Oiticica, Lygia Pape, José Damasceno e Emmanuel Nassar, articulando diferentes gerações da arte brasileira. A exposição destaca como esses artistas transformam a herança construtiva em linguagem viva, marcada por cor, gesto, corpo e sensibilidade.

E com a exposição individual de Marlene Almeida (Bananeiras, PB, 1942), artista cuja trajetória, iniciada na década de 1970, se inscreve na confluência entre arte, ciência e ecologia.

Abertura: 29 de novembro de 2025, sábado, 11h às 15h

Flexa Galeria - Rua Dias Ferreira, 214 - Leblon

A FGV Arte apresenta Adiar o fim do mundo, exposição que articula arte, ecologia e filosofia em torno do pensamento de Ailton Krenak. Com curadoria de Krenak e Paulo Herkenhoff, a mostra reúne mais de 150 obras de diferentes períodos e linguagens, explorando temas como a crise ambiental, o colonialismo, o racismo estrutural e as formas de resistência dos povos originários e comunidades tradicionais.

O projeto ocupa todos os espaços da FGV Arte — jardins, esplanada, pilotis e galeria principal — e traz obras de nomes como Adriana Varejão, Claudia Andujar, Hélio Oiticica, Denilson Baniwa, Sebastião Salgado, Cildo Meireles, Anna Maria Maiolino, Tunga e muitos outros. Onze obras foram comissionadas especialmente para esta edição, reforçando o diálogo entre arte contemporânea e cosmologia indígena.

FGV - Praia de Botafogo, 190 - Botafogo

No coração do Centro do Rio, na Praça Tiradentes, uma exposição imersiva — com sons de animais e rios — transforma a arte popular brasileira em paisagem, território e travessia, reunindo artesanato de várias regiões do país.
É uma das maiores mostras já apresentadas no CRAB, um amplo retrato do Brasil feito à mão.
Em oito galerias dedicadas a cinco biomas — Amazônia, Caatinga, Mata Atlântica, Cerrado e Pantanal — o público percorre mais de 250 obras de 65 artistas, em um trajeto que também alerta para a devastação dos nossos biomas. As obras estão expostas em um cenário de 2 mil m², com paisagens desses biomas, confeccionado por artistas das grandes escolas de samba do Rio de Janeiro.
Curadoria: Jair de Souza e Jorge Mendes.

CRAB Sebrae - Centro de Referência do Artesanato Brasileiro - Prç. Tiradentes, 69 - Centro

🔶Presenças na Amazônia
Um Diário Visual de Bob Wolfenson
15/jan até 10/fev/2026
imagens, aromas e sons da Floresta Amazônica

Exposição principal
🔶Do Cosmos a Nós
Percorra uma narrativa multimídia estruturada em cinco grandes momentos – Cosmos, Terra, Onde Estamos?, Amanhãs e Nós –, cada um encarnando grandes perguntas que a humanidade sempre se fez – De onde viemos? Quem somos? Onde estamos? Para onde vamos? Como queremos ir?
Espaço "Onde Estamos?" substitui o "Antropoceno" com instalação audiovisual que propõe reflexão sobre os "tempos pós-normais"

🔶ÁGUA PANTANAL FOGO até 03/fev
Parte da Ocupação Esquenta COP, que propõe novas formas de ver, sentir e agir diante da crise climática.
Lalo de Almeida e Luciano Candisani dedicam-se a registrar o Pantanal, revelando os contrastes entre cheias e secas.
As imagens de Lalo, feitas nos incêndios de 2020 e 2024, ganharam repercussão mundial e lhe renderam o World Press Photo.
Luciano, submerso na região por anos, construiu acervo essencial para pesquisas, premiado como Wildlife Photographer of the Year.

🔶Oceano - até 19/maio/2026
A exposição se ergue em torno dos eixos memória, atenção e antecipação, propondo um diálogo entre a inteligência humana e a inteligência oceânica.

🔶Amanhã 10 anos - até 03/nov/2026
Exposição que celebra os 10 anos do Museu do Amanhã

🔶Conexão Oceano até 27/jan/2026
Uma iniciativa da Fundação Grupo Boticário, criada em 2019 e alinhada à Década do Oceano. Uma das principais realizações do movimento é o Edital Conexão Oceano de Comunicação Ambiental, uma ação premiada que valoriza e apoia a produção de conteúdo qualificado sobre a sustentabilidade do oceano.

Museu do Amanhã - Praça Mauá

Anna Bella Geiger, uma das mais relevantes da arte brasileira contemporânea, inaugura a sua segunda edição do Projeto com uma escultura de grande formato, aos 92 anos, com sete décadas de carreira.

Com curadoria de Ulisses Carrilho, o Projeto Maravilha propõe um diálogo entre arte, natureza e tecnologia para falar de preservação ambiental.


O Bosque das Artes
Parque Bondinho Pão de Açúcar
Ingressos para o Parque Bondinho:
R$ 155 (brasileiros), R$ 85 (cariocas) e R$ 199 (estrangeiros)

Parque Bondinho Pão de Açucar - Av. Pasteur, 520 - Urca